SAIBA COMO ESCOLHER A TRILHA SONORA PERFEITA PARA O SEU VÍDEO
Relaxamento, nostalgia e euforia são algumas das sensações experimentadas quando ouvimos uma
música. Assim como outras manifestações culturais e artísticas, uma melodia é capaz de despertar
sentimentos e nos fazer reviver lembranças. É um universo de significados, representações e
percepções. Estudos demonstram que a música é capaz de acionar diversas áreas do nosso cérebro,
podendo induzir atos, pensamentos e emoções. Portanto, não é por acaso que a trilha sonora impacta
tanto no resultado final de um produto audiovisual, podendo ajudar a conduzir uma narrativa e a
despertar sentimentos junto ao público. A Rush Vídeo, produtora de Campinas, no interior de São Paulo,
há 25 anos no mercado produzindo conteúdo audiovisual, entende a importância de uma boa trilha
sonora e, por isso, auxilia seus clientes nesse processo para que a escolha seja sempre a mais acertada.
O recurso, aliás, é usado desde o cinema mudo quando um pianista executava a trilha como forma de
ajudar o público não apenas a compreender, mas a mergulhar na história retratada na tela. Com o
tempo e a chegada do cinema sonoro que, aliás, aconteceu com o filme “O Cantor de Jazz”, de 1927, a
música foi incorporada às tramas, ajudando a criar o clima da ação. E dentro deste contexto são
inúmeras as trilhas e canções memoráveis, como as da saga Star Wars, Titanic, Indiana Jones, Star Trek,
entre tantas outras que já fazem parte do nosso inconsciente. Basta ouvir os primeiros acordes e já
somos imediatamente transportados para o ambiente onde se desenvolvem as respectivas tramas.
Sendo assim, é de se esperar que a trilha sonora seja imprescindível também na produção de vídeos.
Quando bem escolhida pode ser um fator determinante para conquistar o engajamento da audiência, o
que significa mais visualizações, likes e compartilhamentos. E o mais importante: é fundamental para
transmitir a mensagem pretendida. Por outro lado, quando mal escolhida, é capaz de minimizar o
impacto das imagens apresentadas, dispersar a atenção e até motivar o espectador a encerrar a
experiência antecipadamente, apertando o pause antes do frame final.
Por isso, a seleção da trilha sonora precisa ser criteriosa, com atenção especial a alguns detalhes
imprescindíveis para o sucesso do material. E não custa lembrar que sobre as composições podem
incidir direitos autorais que devem ser respeitados, sob o risco de sanções, exceção para as chamadas
trilhas brancas que têm o uso liberado. A desvantagem é que estas composições acabam sendo
exaustivamente utilizadas em todo tipo de material e, por isso, suprimem o caráter autoral da obra em
questão ou, pior, podem remeter o espectador a um outro material, gerando aquela impressão de
plágio, impactando de forma negativa.
Defina qual o clima que deve ser passado pela música
Sendo a música um gatilho para a emersão de sentimentos, o primeiro passo é definir a emoção que se
pretende acionar. Se a ideia é formatar um material motivacional, por exemplo, a música precisa ser
mais vibrante. Por outro lado, se o intuito é provocar comoção, uma trilha mais leve, num ritmo mais
lento, é a melhor alternativa. Já sons ritmados, progressivos, são uma opção certeira para transmitir
sensação de ação e aventura. É preciso de sensibilidade para entender quando a música deve permear a
ação, de forma que não se torne a protagonista absoluta em detrimento das imagens, do áudio, dos
diálogos. Outro cuidado, fundamental para assegurar a qualidade final do material, é estar atento na
hora de captar e editar o som e jamais utilizar músicas com baixa qualidade sonora ou gravações
malfeitas.
Música como aliada na velocidade da trama
A trilha sonora também é um elemento determinante para conferir ritmo ao material, seja ele um vídeo,
um filme ou um comercial, por exemplo. É preciso que a música escolhida esteja de acordo com a
cadencia que se pretende imprimir. Ou seja: se a opção for por uma edição acelerada, cheia de cortes, a
música deve ter uma batida mais rápida. Se a edição for mais lenta, com planos mais longos, uma
música mais calma é a alternativa mais acertada. Também é preciso considerar a ação que está sendo
desenvolvida na tela, pois a trilha precisa ser condizente com o clima e as emoções que se pretende
despertar.
Perfil do público-alvo
Outro detalhe importante é considerar o perfil do público-alvo e a aplicação do material. A música,
ainda que instrumental, traz uma mensagem e ela precisa estar em sintonia também com a audiência
para qual o material é direcionado. Não adianta apenas agradar o diretor ou o cliente, mas não ser
eficiente para o consumidor final do produto audiovisual que está sendo produzido.
Hits do momento devem ser evitados. Essas composições são exaustivamente executadas e a chance do
espectador associá-la a outro contexto é muito grande, podendo, inclusive, desviar a atenção, fazendo
com que o foco seja a música e não o conteúdo. Além disso, hits acabam deixando o material muito
datado. Tem ainda a questão dos direitos autorais, que serão muito mais caros. Vale ressaltar que,
plataformas, como o YouTube, por exemplo, retiram do ar vídeos que utilizam músicas sem autorização
de uso, além de incorrer no risco de autuação por parte do detentor dos direitos sobre a obra, com
aplicação de multas e muita dor de cabeça.
Ajuda Profissional
Produtores musicais são grandes aliados na hora de escolher a trilha sonora, pois têm um extenso
repertório. Esses profissionais, por experiência, sabem o que funciona ou não para cada contexto e
público, o que facilita muito o processo e garante que seja mais assertivo.
Outra opção é procurar um compositor para que seja criada uma trilha ou canções exclusivas. Em ambas
situações é importante um briefing bem feito para que o resultado seja condizente com o esperado.
Direitos autorais das obras
Para saber se é possível usar determinada obra, vale pesquisar junto aos órgãos de regulamentação de
uso de som e imagem, como o ECAD. Se a composição escolhida estiver em domínio público é possível
usar sem restrições. Do contrário, é necessário pedir autorização para autores ou seus herdeiros e
negociar valores e condições. Têm compositores que autorizam modificar a letra de uma canção de sua
autoria, por exemplo. Já outros não permitem essa prática. Ressaltando que o uso de uma composição
de forma ilegal pode prejudicar a carreira de um produto audiovisual, incluindo a proibição de sua
exibição e o pagamento de indenizações e multas. Hoje mundo está totalmente conectado e ainda que o
material tenha uma exibição restrita, o risco de uma autuação sempre existe.
Bancos gratuitos
É possível baixar músicas em bancos de arquivos disponíveis na internet. Existem os gratuitos, de livre
acesso, e os bancos pagos, que oferecem um extenso repertório para seus assinantes, isentos de
direitos autorais. Para facilitar a experiência do usuário, esse material costuma estar catalogado por
gênero musical. O Youtube possui seu próprio banco de áudio gratuito, onde estão disponibilizadas
obras que podem ser utilizadas livremente. Este banco também possui uma biblioteca de efeitos
sonoros com arquivos prontos para baixar e usar. Outros programas com arquivos gratuitos
são Bensound, Open Music Archive ou Free Music Archive.
Enfim, achar a música certa para compor um material nem sempre é tarefa fácil. As opções são muitas,
o que impõem um árduo trabalho de seleção. Mas o resultado certamente valerá a pena, pois este é um
detalhe capaz de fazer toda a diferença.
Rush Video- Ideias em movimento
